Del 15 al 19 de junio de 2026, los municipios de Valdefuentes y Botija acogerán una nueva edición del Music4Coop Fest, el festival impulsado por Wazo Coop para explorar el potencial transformador de la música cuando se articula desde los valores de la economía cooperativa. La entrada es gratuita y la programación completa puede consultarse en la página oficial del festival.
Una instalación que convierte el municipio en espacio sonoro
Durante toda la semana, Valdefuentes se convertirá en un recorrido de escucha activa gracias a Música Social, una instalación artística distribuida en cinco emplazamientos del municipio: el Centro Cultural Santa Rita 16, el Claustro del Convento de San Agustín, el Embarcadero – Regajo, la Plaza de España y Wazo Co-Space. La instalación podrá visitarse de lunes a viernes, de 9:30 a 15:00, y propone un tránsito por piezas de música social y sonidos vinculados a la identidad local, la cooperación y el desarrollo sostenible. La elección de espacios públicos y patrimoniales no es casual: sitúa la creación contemporánea en el corazón de la vida comunitaria.
Un encuentro profesional con raíces en el territorio
El miércoles 17 de junio, el festival traslada su actividad a Botija para celebrar un Meet-up + Tour experiencial dirigido a profesionales de la cooperación musical europea, operadores culturales y agentes del territorio. La jornada combina diálogo profesional con una visita al Yacimiento Arqueológico de Villasviejas del Tamuja y una degustación de productos locales en el Centro de Interpretación de Botija. Este encuentro ilustra una de las apuestas centrales de Music4Coop: que la cooperación cultural no se construye solo en despachos o conferencias, sino también en el contacto directo con el patrimonio y las comunidades que lo habitan.
La noche principal: creación, comunidad y estreno documental
El punto culminante del festival tendrá lugar el viernes 19 de junio, de 21:00 a 23:15, frente al Mural Memoria de Valdefuentes. La programación concentra seis momentos en una sola velada, articulados en torno a tres ejes: creación artística, participación colectiva y reflexión crítica.
La noche se abrirá con el estreno de Señora, una pieza acusmática vinculada al ODS 5 —Igualdad de género— que activa la escucha como herramienta de interpelación social. A continuación, una acción musical cooperativa invitará al público a contribuir con ideas, emociones y sugerencias que se integrarán en tiempo real en la composición: una práctica que convierte la asistencia en autoría colectiva.
El concierto comunitario de Voces de Valdefuentes y músicos y músicas locales prolongará ese espíritu de creación compartida antes de llegar al estreno del documental Voces de la cooperación musical europea, una producción que recoge testimonios y prácticas vinculadas al movimiento Music4Coop en distintos territorios del continente. El cinefórum posterior abrirá un espacio de diálogo con protagonistas, agentes culturales y comunidad local.
También para esta sesión del 19 de junio se recomienda confirmar asistencia en la página oficial del festival o enviando un mail a info@music4coop.eu .
Para participar en el Meet-up- tour experiencial es obligatorio inscribirse aquí
Music4Coop: un proyecto europeo con vocación territorial
El festival es una expresión pública del proyecto Music4Coop, cofinanciado en su edición 2025-2026 por el Ministerio de Cultura de España, que desde 2023 trabaja para fortalecer la mentalidad cooperativa en el sector musical como palanca de desarrollo local. Wazo Coop coordina esta iniciativa desde Valdefuentes (Cáceres), y la materializa a través de actividades que conectan la creación artística con los retos económicos y sociales de los territorios rurales.
La edición 2026 del festival cuenta con la colaboración del Ayuntamiento de Valdefuentes, el Ayuntamiento de Botija, el Instituto de Arqueología de Mérida, la Asociación de Industrias Creativas y Culturales de Extremadura y el coro comunitario Voces de Valdefuentes.
Cultura cooperativa como herramienta de desarrollo rural
El Music4Coop Fest no propone simplemente una programación artística de calidad en un entorno rural, sino una experiencia en la que la forma de producir cultura —cooperativa, participativa, enraizada en el territorio— es tan relevante como el contenido. Cada actividad de la semana responde a esa lógica: la instalación sonora convierte el espacio público en bien común; el meet-up profesional ancla la cooperación europea en la realidad local; la noche del 19 integra la creación artística, la igualdad de género y el compromiso documental en un solo acto colectivo.
En un contexto en el que los territorios rurales siguen enfrentando retos de despoblación y acceso desigual a la cultura, el festival plantea una pregunta tan sencilla como necesaria: ¿qué ocurre cuando la música deja de ser un producto y se convierte en un proceso cooperativo al servicio de la comunidad?
